2024 está demostrando ser un año interesante para la industria de la animación, con la aparición de nuevas tendencias y el regreso de algunas pasadas como la integración de la realidad virtual, las técnicas de narración, entre otros.
Además, con la IA integrada en un par de herramientas de animación y diseño visual, como Adobe Sensei, la escala a la que se puede crear contenido visual continúa alcanzando nuevas alturas.
🚀 Dicho esto…
¿Cuáles son las tendencias en animación?
- Tipografía cinética
- Diseño isométrico
- Imágenes potenciadas por IA
- Animación hiperrealista
- Narrativa conversacional
- Microinteracciones en la animación
- Animación líquida
1. Tipografía cinética
Si bien la tipografía cinética ya existe desde hace algún tiempo, se espera que siga siendo popular. La razón principal es que ofrece innumerables opciones creativas en transiciones delicadas y movimientos impactantes.
Grandes marcas como Google, Apple, Intel, etc., utilizan regularmente la tipografía cinética en sus comerciales animados y videos de lanzamiento de productos.
2.Diseño isométrico
El diseño isométrico o animación 2.5D agrega profundidad a la animación mientras mantiene las cosas elegantes y modernas a través de elementos visuales.
Este llamativo estilo visual es atemporal y moderno, lo que lo convierte en una excelente opción para la era digital contemporánea.
Dado que es una combinación de animación 2D y 3D, este estilo es el más adecuado para mostrar productos, datos, infografías, etc. en videos animados de blockchain y SaaS.
3. Imágenes potenciadas por IA
Impulsados por la IA generativa, muchos programas de animación conocidos, como Adobe Photoshop, After Effects o Kaiber AI, han introducido nuevas funciones de IA para transformar la creatividad.
Estas integraciones de IA incluyen funciones avanzadas como:
- Creación visual automatizada
- Transiciones
- Improvisaciones de escenas
- Edición de video basada en indicaciones
Como resultado, se espera que la IA traiga cambios transformadores, desde la generación de personajes estilizados hasta transiciones de video fluidas. Esto la hace ser una tendencia muy esperada en la animación en cuanto a sus resultados.
4. Animación hiperrealista
¿Alguna vez has visto películas de Disney en 3D?
Bueno, se sabe que estas piezas animadas emplean hiperrealismo donde generalmente muestran una forma de animación exagerada y cercana a la vida en sus personajes y objetos. Además, los diseños de hiperrealismo son una de las tendencias de animación más creativas, ya que se integran a través de texturas, capas, etc., para ayudar a que los videos y películas animadas se vean más reales y atractivos.
Mira el siguiente video de películas de Disney para que veas su evolución en la animación.
5. Narrativa conversacional
Varias marcas, incluidas las más grandes como Asana, Coinbase, etc., están aprovechando la narración visual en sus videos animados para contrarrestar la baja capacidad de atención.
También conocida como narración interactiva, esta técnica permite a las marcas lograr una relación visual entre la animación y los espectadores, aumentando así la relación.
Pero la parte más integral de la narración es la libertad de empoderar a la audiencia para que dé forma a sus narrativas y opiniones sobre el contenido mostrado.
6. Microinteracciones en la animación
Muchas marcas ahora están optando por integrar microinteracciones para mejorar la personalidad y el atractivo de sus videos.
Estos pueden ser efectos de sonido interesantes, rastros de cursor, sonidos interactivos suaves o música de fondo que aparece durante las transiciones de gráficos en movimiento.
Para las empresas de producción de videos, estas microinteracciones son una forma de deleitar a los usuarios e inyectar vida a los elementos de video que se muestran.
7. Animación líquida
El realismo es una forma segura de representar objetos, transiciones y movimientos de personajes en la animación.
La animación líquida o animación fluida es otra forma de ver el hiperrealismo. Esta técnica imita la fluidez o el movimiento de los líquidos en la vida real.
En términos generales, también se puede decir que los gráficos en movimiento líquido son una versión profesional de la animación 3D, ya que realmente resaltan el flujo exacto de objetos que normalmente experimentamos en entornos de la vida real.
Eso podría ser agua salpicando de la fuente, magma o incluso cualquier sustancia líquida pegajosa utilizada en el fondo o en el primer plano de un video.
💡 ¿Dónde se estudia la carrera en animación?
Puedes estudiar la Licenciatura en Animación y Multimedia en la Universidad Cuauhtémoc Guadalajara. Cuenta con un plan de estudio de nueve cuatrimestres en modalidad escolarizada.
Las ventajas de estudiar en la UCG son:
- Contar con un programa académico actualizado con tecnologías y tendencias de vanguardia.
- Acceder a instalaciones modernas y equipamiento especializado, lo que te permitirá trabajar con herramientas y tecnologías de última generación.
- Tener un enfoque práctico con aplicación de conocimientos en proyectos reales en animación y multimedia.
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